» ಲೇಖನಗಳು » ಶೈಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ: ಜಲವರ್ಣ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು

ಶೈಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ: ಜಲವರ್ಣ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು

  1. ನಿರ್ವಹಣೆ
  2. ಸ್ಟೈಲ್ಸ್
  3. ಜಲವರ್ಣ
ಶೈಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ: ಜಲವರ್ಣ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಯ ತುಣುಕುಗಳ ಮೂಲ, ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸನ್ನು ನಾವು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ.

ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ
  • ನಿಜವಾದ ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳನ್ನು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುವುದು ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಪ್ರಾಚೀನ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ.
  • ಕಲಾವಿದರು ಬಳಸುವ ಅನೇಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಜಲವರ್ಣಕಾರರು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಾಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವು ಚರ್ಮದ ಮೇಲೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ವರ್ಗಾವಣೆಯಾಗುತ್ತದೆ.
  • ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿ, ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳು ಬಣ್ಣದ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ಗಳು, ಹಿಂದಿನ ನೈಜ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಳು, ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಇತ್ಯಾದಿ.
  • ಕಪ್ಪು ರೂಪರೇಖೆಯ ಕೊರತೆಯು ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳ ವಯಸ್ಸಾದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಕಾಳಜಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅನೇಕ ಹಚ್ಚೆಕಾರರು ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ತೆಳುವಾದ ಕಪ್ಪು ಗೆರೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಇತರರು ಇದು ಯಾವುದೇ ಸಮಸ್ಯೆಯಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.
  1. ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳ ಮೂಲಗಳು
  2. ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆ ತಂತ್ರಗಳು
  3. ವಯಸ್ಸಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು

ಅವರ ಶೈಲಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದ ಉತ್ತಮ ಕಲೆಯಂತೆ, ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ, ಸಾವಯವ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಬಣ್ಣದ ಆಟವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಚರ್ಮವನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಆಗಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ. ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಅಂದಿನಿಂದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಜಾಣ್ಮೆಯ ಹೊಸ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ತಳ್ಳುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುವ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಈ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಲ್ಲಿ, ಜಲವರ್ಣ ಶೈಲಿಯ ಮೂಲಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಾವು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ.

ದ್ರವ ಬಣ್ಣಗಳ ಗುಣಪಡಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸಾದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ನಾವು ತನಿಖೆ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ.

ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳ ಮೂಲಗಳು

ಜಲವರ್ಣ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು ಬರುವ ನಿಜವಾದ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಸಸ್ಯಗಳು, ಖನಿಜಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಸುಟ್ಟ ಮೂಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಮುಂತಾದ ಭೂಮಿಯ ಪದಾರ್ಥಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಸಾವಯವ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೊದಲ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಪ್ಯಾಲಿಯೊಲಿಥಿಕ್ ಗುಹೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಬಹುದು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಪಪೈರಸ್ ಸುರುಳಿಗಳನ್ನು ಈ ಮಾಧ್ಯಮದ ಮೊದಲ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಬಳಕೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಿತ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳಿಗೆ ಬಳಸಲಾಯಿತು, ಜಲವರ್ಣವು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದವರೆಗೆ ಶಾಶ್ವತ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ.

ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ, ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಂಯುಕ್ತಗಳ ಕಾರಣ, ಇದು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಚಿತ್ರಣಗಳಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣಗಳು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಬಳಸಲು ಸುಲಭ, ಬಹುಮುಖ ಮತ್ತು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಲ್ಲವು. ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ಶೈಲಿಯ ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿಲ್ಲವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ. ಥಾಮಸ್ ಗೇನ್ಸ್‌ಬರೋ, J. M. W. ಟರ್ನರ್, ಜಾನ್ ಜೇಮ್ಸ್ ಆಡುಬನ್, ಥಾಮಸ್ ಈಕಿನ್ಸ್, ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಮತ್ತು ಯುಜೀನ್ ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್‌ನಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಜಲವರ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಗಂಭೀರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ತಂದ ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು. ಈ ಉತ್ತಮ ಕಲಾವಿದರು ಬಳಸಿದ ಅನೇಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಜಲವರ್ಣ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಾಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವು ಚರ್ಮಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ತುಂಬಾ ಸುಲಭ.

ಫ್ಲ್ಯಾಶ್ ಟ್ಯಾಟೂಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ಗೌಚೆ, ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಬಣ್ಣದ ಹೆಚ್ಚು ಅಪಾರದರ್ಶಕ ರೂಪದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇಂದು ನಾವು ನೋಡುವ ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣಗಳ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಬಳಸಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಲ್ಲ. ಕೆಂಪು, ನೀಲಿ, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳ ಮೇಲಿನ ನಿರ್ಬಂಧಗಳು ಫ್ಲ್ಯಾಷ್ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಹಚ್ಚೆ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಹಳೆಯ ಶಾಲಾ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರು ಮಾತ್ರ. ಈ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಚರ್ಮದ ಮೇಲೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವಯಸ್ಸಾಗುತ್ತವೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಫ್ಲ್ಯಾಶ್ ಟ್ಯಾಟೂವು ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು, ನಾವಿಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಮೂಲಕ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು. ಹೊಸ ಮತ್ತು ಆವಿಷ್ಕಾರದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಭಾರಿ ಬೇಡಿಕೆ ಇತ್ತು, ಜೊತೆಗೆ ಟ್ಯಾಟೂ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಪೋರ್ಟ್ಫೋಲಿಯೊವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವಕಾಶವಿತ್ತು. ಜಲವರ್ಣ ಫ್ಲ್ಯಾಷ್ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ತ್ವರಿತ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾದ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಆ ಯುಗಗಳ ಅನೇಕ ಫ್ಲ್ಯಾಶ್ ಶೀಟ್‌ಗಳು ಇನ್ನೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ನಾವು ಇಂದು ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಜಲವರ್ಣ ಟ್ಯಾಟೂಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆ ತಂತ್ರಗಳು

ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಜ್ವಾಲೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಜಲವರ್ಣ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದರೂ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ಕಲಾವಿದರ ನಡುವಿನ ಶೈಲಿಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಪ್ರತಿ ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಪಾತವು ಅವನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬೇಸ್ನ ಬಳಕೆ ಅಥವಾ ಅದರ ಕೊರತೆಯು ಎರಡು ಶೈಲಿಗಳ ನಡುವೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ವಯಸ್ಸಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು

ಫ್ರೀಹ್ಯಾಂಡ್, ಅಮೂರ್ತ, ಸಸ್ಯಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಅನುಕರಣೆಗಳು, ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ದ್ರವ ತಂತ್ರದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣದ ಕೊರತೆಯು ಅನೇಕ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಕಳವಳವನ್ನುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಕಪ್ಪು ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳ ಬಳಕೆಯು ಬಣ್ಣ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಹರಡುವುದನ್ನು ಮತ್ತು ಹರಡುವುದನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಸಣ್ಣ ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಯೆಂದರೆ, ಮೂಲಭೂತ ಕಪ್ಪು ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯಿಲ್ಲದೆಯೇ ಅವುಗಳ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕೆಲವು ಜಲವರ್ಣಕಾರರು ಕಪ್ಪು "ಅಸ್ಥಿಪಂಜರ" ವನ್ನು "ಟಚ್-ಅಪ್" ಆಗಿ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ವಿವಾದವನ್ನು ಬಗೆಹರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಜಲವರ್ಣ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಯಾವುದೇ ಟ್ಯಾಟೂಗೆ ಹಚ್ಚೆ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಮಸ್ಯೆಯಲ್ಲ ಎಂದು ಇತರರು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ.

ವಾಸ್ತವವೆಂದರೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಚ್ಚೆಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಶಾಯಿಯು ಇಂಗಾಲವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಒಮ್ಮೆ ಚರ್ಮಕ್ಕೆ ಚುಚ್ಚಿದಾಗ, ಕಪ್ಪು ಇಂಗಾಲದ ಶಾಯಿಯು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು "ಅಣೆಕಟ್ಟು" ಅಥವಾ ಗೋಡೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಶಾಯಿ ಹರಡುವ ಸಮಸ್ಯೆಯು ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ. ಕಪ್ಪು ಇಂಗಾಲದ ಗೋಡೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುವ ಬಣ್ಣಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸುವ ಬಣ್ಣಗಳಿಗಿಂತ ವೇಗವಾಗಿ ಮಸುಕಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕರಗುತ್ತವೆ.

ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆಯ್ಕೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಾಹಕನು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ.

ವಾದದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ.

ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಚಿತ್ರಕಾರರು ಬಳಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತವೆ. ಟ್ಯಾಟೂ ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದಾರೆ; ಹೆಚ್ಚು ನುರಿತ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳಿಗೆ ವಾಕಿಂಗ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಆಗಿ ತನ್ನ ಚರ್ಮವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸೊಬಗುಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ನೀಡುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದವುಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಜಲವರ್ಣ ಹಚ್ಚೆಗಳು ಯಾವುದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಕಾಣುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿಲ್ಲದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ.