» ಲೇಖನಗಳು » ಶೈಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಗಳು: ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಶೈಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಗಳು: ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

  1. ನಿರ್ವಹಣೆ
  2. ಸ್ಟೈಲ್ಸ್
  3. ವಾಸ್ತವಿಕತೆ
ಶೈಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಗಳು: ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಈ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ನೈಜತೆ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಮೈಕ್ರೋರಿಯಲಿಸಂ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಗಳ ಇತಿಹಾಸ, ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ.

ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ
  • ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಆರ್ಟ್ ಆಂದೋಲನವು ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ವಿಕಸನವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ ... ಇಲ್ಲಿಯೇ ಅನೇಕ ನೈಜತೆಯ ಹಚ್ಚೆಗಳು ತಮ್ಮ ಆಧಾರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.
  • ರಿಯಲಿಸಂ ಟ್ಯಾಟೂಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಫೋಟೋದಲ್ಲಿ ನೆರಳುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು. ನೆರಳು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳಾಕೃತಿಯ ನಕ್ಷೆಯಂತೆ ಹಾಕಲಾಗಿದೆ.
  • ವಿನ್ಯಾಸಗಳಂತೆ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಗಳು ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ. ಸೆಲೆಬ್ರಿಟಿಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರ ಸ್ಟಿಲ್‌ಗಳು, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ಹೂವುಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ... ನೀವು ಹಚ್ಚೆ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಏನನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೀರೋ ಅದನ್ನು ಮಾಡಬಲ್ಲ ಕಲಾವಿದರು ಯಾವಾಗಲೂ ಇರುತ್ತಾರೆ.
  • ಸ್ಟೀವ್ ಬುತ್ಚೆರ್, ಥಾಮಸ್ ಕಾರ್ಲಿ ಜಾರ್ಲಿಯರ್, ಡೇವಿಡ್ ಕಾರ್ಡೆನ್, ಲಿಜ್ ವೆನಮ್, ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ನೆಗ್ರೆಟ್, ಇನಾಲ್ ಬರ್ಸೆಕೋವ್, ಎಡಿಟ್ ಪೇಂಟ್ಸ್, ಅವಿ ಹೂ ಮತ್ತು ರಾಲ್ಫ್ ನಾನ್‌ವೀಲರ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಟ್ಯಾಟೂ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಉಪ-ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮರಾಗಿದ್ದಾರೆ.
  1. ವಾಸ್ತವಿಕ ಟ್ಯಾಟೂದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಮೂಲಗಳು
  2. ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಟ್ಯಾಟೂ ಟೆಕ್ನಿಕ್ಸ್
  3. ರಿಯಲಿಸಂ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು
  4. ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ
  5. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಕಾಗದದ ತುಂಡು ಅಥವಾ ಚರ್ಮದಂತಹ 3D ಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನೊಬ್ಬ 2D ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ ಅದು ವಿಸ್ಮಯಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ವರ್ಷಗಳ ಸಮರ್ಪಣೆ, ಪ್ರೇರಣೆ, ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಒಂದು ಟನ್ ಪ್ರತಿಭೆಯ ನಂತರ, ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಟ್ಯಾಟೂ ಕಲಾವಿದರು ಈ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಕೊರೆಯಚ್ಚುಗೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಚರ್ಮಕ್ಕೆ, ಈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ಪ್ರಮಾಣವು ಸರಳವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ.

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ರಿಯಲಿಸಂ ಟ್ಯಾಟೂಗಳ ಇತಿಹಾಸ, ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದ ಕಲಾವಿದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕ ಟ್ಯಾಟೂದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಮೂಲಗಳು

ಸುಮಾರು 500 ಕ್ರಿ.ಪೂ ವಾಸ್ತವಿಕ ಅನುಪಾತಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಸೃಷ್ಟಿಗಳ ಕಡೆಗೆ ಸ್ಟೊಯಿಕ್ ಮತ್ತು ಪುರಾತನ ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಕಲೆಯಿಂದ ಭಿನ್ನತೆಯನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಇದರ ಮೂಲಕವೇ ಬೃಹತ್ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮಾನವ ರೂಪಗಳಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡಿರುವುದನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ನಂತರ, 1500 ರ ದಶಕದ ಉನ್ನತ ನವೋದಯದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಚಲನೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ಅವರಂತಹ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಮೀರಲು ಮತ್ತು ಜೀವನವನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸತ್ಯಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲು ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದರು, ಮುಖದ ಅಳತೆ, ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯೂರಾ ಮುಂತಾದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ನಂತರ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಳುವಳಿಯಲ್ಲಿ, ಕೌರ್ಬೆಟ್ ಮತ್ತು ರಾಗಿ ಮುಂತಾದ ಕಲಾವಿದರು ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಉಪಕರಣಗಳ ಪಾಠಗಳಿಗಾಗಿ ಈ ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅಧಿಕೃತ ಜೀವನದ ಸಮಗ್ರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಹೊಸ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅನೇಕ ನೈಜತೆಯ ಹಚ್ಚೆಗಾರರು ಇನ್ನೂ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ವಿಷಯಕ್ಕಾಗಿ ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಕ್ಯಾಮೆರಾದ ಆವಿಷ್ಕಾರದವರೆಗೂ ಕಲೆಯ ವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಧಾನವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಇಮೇಜ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಆವಿಷ್ಕಾರವಾದ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯೂರಾವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಮೊದಲ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಚಿತ್ರವನ್ನು 1816 ರಲ್ಲಿ ನೈಸೆಫೋರ್ ನಿಪ್ಸೆ ತಯಾರಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1878 ರವರೆಗೆ, ವೇಗದ ಮಾನ್ಯತೆ ದರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಣ್ಣ ಪೋರ್ಟಬಲ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ಕರ್ಷವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ನಂತರ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೊಡಾಕ್ ಮತ್ತು ಲೈಕಾದಂತಹ ಕಂಪನಿಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಮಾಜವು ಕಲಾವಿದರ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪುರಾತನ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದರು ಸಹ ನಿಜ ಜೀವನದ ಅನುಕರಣೆದಾರರಾಗಿ ಕಾಣಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಜನರು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೂಲ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಬಳಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಜನಪ್ರಿಯ ಶೈಲಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಒಂದು ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ಗಂಭೀರವಾದ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಗೆ ಬರಲಿಲ್ಲ. 60 ಮತ್ತು 70 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದಿಗಳಿಗೆ ನೇರ ವಿರೋಧವಾಗಿ, ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ವಿಕಾಸವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕೆಲವು ಮೂಲಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು ಹಚ್ಚೆ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು.

ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, NPR ನೊಂದಿಗಿನ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದ ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ನೆಗ್ರೆಟ್ "ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬೂದು ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ಹಚ್ಚೆ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ 70 ರ ಚಿಕಾನೊ ಜೈಲು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಬಾರ್‌ಗಳ ಹಿಂದೆ, ಕಲಾವಿದರು ಪೆನ್ ಇಂಕ್, ಹೊಲಿಗೆ ಸೂಜಿಗಳು ಮತ್ತು ಮುಂತಾದವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ತಮಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಬೇಬಿ ಆಯಿಲ್ ಅನ್ನು ಸುಡುವುದರಿಂದ ಕಪ್ಪು ಮಸಿ ಹೇಗೆ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆಗ್ರೆಟ್ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಶಾಯಿಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಹೇಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಿದ ಯಂತ್ರಗಳು ಕೇವಲ ಒಂದು ಸೂಜಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಉತ್ತಮವಾದ ರೇಖೆಗಳು ರೂಢಿಯಾಗಿದ್ದವು. ಕಾರಾಗೃಹದ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯು ಚಿಕಾನೋಗಳು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಇರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದರರ್ಥ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರ, ಅಜ್ಟೆಕ್ ಕಲ್ಲಿನ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ವೀರರನ್ನು ಚಿಕಾನೊ ಶಾಯಿ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ನಂತರ, ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ನೆಗ್ರೆಟ್ ಜೈಲಿನಿಂದ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದಾಗ, ಅವರು ಗುಡ್ ಟೈಮ್ ಚಾರ್ಲೀಸ್ ಟ್ಯಾಟೂಲ್ಯಾಂಡ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮತ್ತು ಅವರ ಅಂಗಡಿಯು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬೂದು ನೈಜತೆಯ ಟ್ಯಾಟೂಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಮರ್ಪಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಹಚ್ಚೆ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಟ್ಯಾಟೂ ಟೆಕ್ನಿಕ್ಸ್

ನೈಜತೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹಚ್ಚೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ನೆರಳುಗಳು, ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ಗಳ ಹೇರಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವಿಕ ಟ್ಯಾಟೂವನ್ನು ಮಾಡಿದ ಅಥವಾ ಕೊರೆಯಚ್ಚು ಇಡುವುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿದ ಯಾರಾದರೂ ಸ್ಥಳಾಕೃತಿಯ ನಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಬಹುಶಃ ಗಮನಿಸಿರಬಹುದು. ಇದು ಮತ್ತು ಟ್ಯಾಟೂ ಕಲಾವಿದನ ಕಾರ್ಯಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಫೋಟೋ ಮೂಲವು ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ತುಣುಕು ರಚಿಸಲು ಕಲಾವಿದ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವ ಎರಡು ವಿಧಾನಗಳಾಗಿವೆ. ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಟ್ಯಾಟೂ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ವಿಭಿನ್ನ ಮಾರ್ಗಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ತರಬೇತಿಯ ಜೊತೆಗೆ ಸಮಯಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಯೋಜನೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಖಚಿತವಾಗಿದೆ.

ರಿಯಲಿಸಂ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು

ಶೈಲಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ವಾಸ್ತವಿಕ ಹಚ್ಚೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಹಲವು ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳಿವೆ. ಕ್ರಿಸ್ ರಿಗೋನಿಯಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಭಾವಗಳ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ; ಅಮೂರ್ತ, ವಿವರಣಾತ್ಮಕ, ಪಾಪ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕ ರೂಪಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು. ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ನೆಗ್ರೆಟ್, ಚುಯಿ ಕಿಂತನಾರ್, ಇನಾಲ್ ಬೆರ್ಸೆಕೋವ್ ಮತ್ತು ರಾಲ್ಫ್ ನಾನ್‌ವೀಲರ್ ಬಹುತೇಕ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬೂದು ನೈಜತೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಫಿಲ್ ಗಾರ್ಸಿಯಾ, ಸ್ಟೀವ್ ಬುಚರ್, ಡೇವ್ ಕಾರ್ಡೆನ್ ಮತ್ತು ಲಿಜ್ ವೆನಮ್ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಕಲರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಶೈಲಿಯ ಟ್ಯಾಟೂಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನು ತನಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವುದನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಕೊರಿಯಾದ ಸಿಯೋಲ್‌ನಲ್ಲಿ ನೈಜತೆಯ ಹಚ್ಚೆ ಕಲೆಯ ವಿಕಸನವು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ, ಅವರ ಕಲಾವಿದರು ಮೈಕ್ರೋರಿಯಲಿಸಂ ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರವರ್ತಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಬೈ ಸೋಲ್‌ನ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್-ಇನ್-ರೆಸಿಡೆನ್ಸ್, ರಿಯಲಿಸಂ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಯು ವಿಸ್ಮಯಕಾರಿಯಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿದೆ, ಅದು ಉತ್ತಮ ಕಲೆಯ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯಾಗಿರಲಿ, ಫೋಟೊರಿಯಾಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಸಾಕುಪ್ರಾಣಿಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಲಿ ಅಥವಾ ಸುಂದರವಾದ ಸಸ್ಯಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿರಲಿ, ಆದರೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವದೊಂದಿಗೆ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ.

ಯೂಯೋನ್, ಸೇಗೀಮ್, ಸೋಲ್, ಹೀಮೀ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಅಲೌಕಿಕ ಮೈಕ್ರೋರಿಯಲಿಸಂನ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸೊಗಸಾದ ಕೆಲಸದಿಂದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚಿಕ್ಕ ರತ್ನಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಹಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳವರೆಗೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕ ಟ್ಯಾಟೂವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮಿಶ್ರಣದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ರಚಿಸಲು ಹೊಸ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ತೆರೆದಿದೆ. ಜಲವರ್ಣದೊಂದಿಗೆ ವಯಸ್ಸಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವಾಗ, ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ರಕ್ತಸ್ರಾವವಾಗದಂತೆ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ತೆಳುವಾದ ಕಪ್ಪು ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಹಲವು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳು, ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಇವೆ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಂದು. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಉಪ-ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ವಸ್ತುಗಳ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿಲಕ್ಷಣ ಸಂಯೋಜನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕನಸಿನ ವಾಸ್ತವಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಶೈಲಿ, ಅವರ ಕೆಲಸ, ಅವರ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದು ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಮೈಕ್ರೊರಿಯಲಿಸಂನ ಮಾಂತ್ರಿಕತೆಯಾಗಿದೆ... ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕವಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ದೇಹವೆಂಬ ಚಲಿಸುವ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.