» ಲೇಖನಗಳು » ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು: ಇತಿಹಾಸ, ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು

ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು: ಇತಿಹಾಸ, ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು

  1. ನಿರ್ವಹಣೆ
  2. ಸ್ಟೈಲ್ಸ್
  3. ವಿವರಣಾತ್ಮಕ
ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು: ಇತಿಹಾಸ, ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು

ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಯ ಇತಿಹಾಸ, ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ.

ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ
  • ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಹಲವು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಲನೆಗಳಿವೆ. ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆ, ಸ್ಕೆಚ್ ಸನ್ನೆಗಳು, ಹಳೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ, ಜರ್ಮನ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ, ಹೆಸರಿಸಲು ಆದರೆ ಕೆಲವು.
  • ಹ್ಯಾಚಿಂಗ್, ಡಾಟ್ ವರ್ಕ್, ಹ್ಯಾಚಿಂಗ್, ಇಂಕ್ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಮೋಡ್‌ಗಳಂತಹ ತಂತ್ರಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಟೆಕಶ್ಚರ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ನೋಟಕ್ಕಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
  • ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟಿವ್ ಟ್ಯಾಟೂದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್‌ವರ್ಕ್, ಅಲಂಕಾರಿಕ, ಅಮೂರ್ತ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ, ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಜಪಾನೀಸ್, ನವ-ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ, ಹೊಸ ಶಾಲೆ, ಚಿಕಾನೊ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.
  • ಆರನ್ ಅಜಿಯೆಲ್, ಫ್ರಾಂಕೊ ಮಾಲ್ಡೊನಾಡೊ, ಲಿಜೊ, ಪಂಟಾ ಚೋಯ್, ಮೈಸನ್ ಮಾಟೆಮೊಸ್, ಮಿಸ್ ಜೂಲಿಯೆಟ್, ಕ್ರಿಸ್ ಗಾರ್ವರ್, ಸರ್ವಾಡಿಯೊ ಮತ್ತು ಅಯ್ಹಾನ್ ಕರಡಾಗ್ ಎಲ್ಲರೂ ಒಂದಲ್ಲ ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಕಲಾವಿದರು.
  1. ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟಿವ್ ಟ್ಯಾಟೂಗಳ ಇತಿಹಾಸ
  2. ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆಗಳ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು

ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಗುಣಮಟ್ಟದಿಂದಾಗಿ ತಕ್ಷಣವೇ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ, ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು ಸರಳವಾದ ಚರ್ಮದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ತಪ್ಪಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದು. ಮಾನವನ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಆಳವಾದ ಮೂಲಗಳೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರಾಚೀನವಾದದಿಂದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದವರೆಗೆ, ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾವಯವ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ಇತಿಹಾಸ, ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ನಾವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ.

ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟಿವ್ ಟ್ಯಾಟೂಗಳ ಇತಿಹಾಸ

ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಲಲಿತಕಲೆಯ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತಗೊಳಿಸಿದ ಹಲವು ವಿಭಿನ್ನ ಚಳುವಳಿಗಳಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಯ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಹಲವಾರು ಕಲಾವಿದರು, ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಇರುವುದರಿಂದ, ನಾವು ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ. ನಾವು ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆ ಶೈಲಿ, ಸ್ಕೆಚ್ ತರಹದ ಗೆಸ್ಚರ್‌ಗಳು, ಮೇರುಕೃತಿಗಳಿಗಾಗಿ ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ, ಜರ್ಮನ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹಲವು ವಿಭಿನ್ನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚುಕ್ಕೆ, ಡಾಟ್‌ವರ್ಕ್, ಲೈನ್‌ವರ್ಕ್, ಶೇಡಿಂಗ್... ಇಂಕ್ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ವಿಧಾನಗಳು ವಿನ್ಯಾಸ ಅಥವಾ ಬಯಸಿದ ನೋಟವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ. ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ನಾವು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಆದರೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭಿರುಚಿಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಆಯ್ಕೆಗಳು ಬಹುತೇಕ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲ!

ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ರಾಕ್ ಆರ್ಟ್ ಸುಮಾರು 40,000 ವರ್ಷಗಳಷ್ಟು ಹಳೆಯದು. ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮಾನವೀಯತೆಯಷ್ಟು ಹಳೆಯದು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸರಳವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅವುಗಳು ಪ್ರಕರಣದಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತವೆ. ಅಲ್ಟಮಿರಾ ಗುಹೆಯಲ್ಲಿನ ಕಾಡೆಮ್ಮೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಸುಮಾರು 20,000 ರ 2011 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿವೆ. ಕ್ಯೂಬಿಸಂನ ಅಮೂರ್ತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಣಿಯ ರೂಪವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಆಧುನಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ವಿಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಕಾಡುತ್ತಾರೆ. ಚೌವೆಟ್ ಗುಹೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅದೇ ರೀತಿ ಹೇಳಬಹುದು, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ವರ್ನರ್ ಹೆರ್ಜಾಗ್ ಅವರ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರವನ್ನು 30,000 ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಚೌವೆಟ್-ಪಾಂಟ್-ಡಿ'ಆರ್ಕ್ ಗುಹೆಯು ಸುಮಾರು XNUMX,XNUMX ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದಿನ ರಾಕ್ ಆರ್ಟ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ-ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಚಲನೆ, ರೇಖೆಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟ, ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳ ಲೇಯರಿಂಗ್ ಎಲ್ಲವೂ ಮಾನವ ವಿವರಣೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ. ಮತ್ತು ಇದು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆಯಿಂದ ದೂರವಿದ್ದರೂ, ಈ ಶೈಲಿಯು ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ಎಷ್ಟು ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತ ಮತ್ತು ಅವಿಭಾಜ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗುಹೆಗಳು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತವೆ.

ರಾಕ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬಹುಶಃ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ, ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು, ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರವಾಗಿ ನೋಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪ್ರಸ್ತಾಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಯೋಜನೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಚಿತ್ರಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ವಿಟ್ರುವಿಯನ್ ಮ್ಯಾನ್ ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ವಿಟ್ರುವಿಯಸ್ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ ಮಾನವನ ಆದರ್ಶ ಅನುಪಾತವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅವನು ಮಾಡಿದ ರೇಖಾಚಿತ್ರ. ಚಿತ್ರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಪವಿತ್ರ ಜ್ಯಾಮಿತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅದರ ಮೂಲ ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳಿಂದಾಗಿ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ವಿವರಣೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ, ಇದು ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಜಾಹೀರಾತಿಗಾಗಿ ದೃಶ್ಯ ಸಹಾಯವಾಗಿಯೂ ಸಹ. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, 1816 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಮೆರಾದ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ಮೊದಲು, ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ವಿಧಾನಗಳಿಲ್ಲದೆ ಜನರಿಗೆ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಅಥವಾ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಯಾವುದೇ ವಿಧಾನವಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಅನೇಕ ಶೈಲಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡವು.

ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆಗಳ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು

ಬ್ಲ್ಯಾಕ್‌ವರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆ ಶೈಲಿಯು ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಮರಗೆಲಸಗಳನ್ನು ಸಹ ಈ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಉದ್ದೇಶಿತ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಉತ್ಪನ್ನದ ವಿವರಣೆಗಳು ವಿವರವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಬೆಸ ಟ್ಯಾಟೂಯಿಸ್ಟ್, ಆರನ್ ಅಜಿಯೆಲ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಕೊ ಮಾಲ್ಡೊನಾಡೊ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಈ ಹೆವಿ ಲೈನ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಗೋಯಾ, ಗುಸ್ಟಾವ್ ಡೋರೆ ಅಥವಾ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಇದು ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಅತ್ಯಂತ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಅಥವಾ ಗಾಢವಾದ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂಗೆ ಒಲವು ತೋರುವ ಕಲಾವಿದರು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕ್ರಾಸ್ ಹ್ಯಾಚಿಂಗ್, ಪ್ಯಾರಲಲ್ ಹ್ಯಾಚಿಂಗ್, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಣ್ಣ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳಂತಹ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ರೇಖೆಯ ಸೂಜಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ತುಪ್ಪಳದ ವಿನ್ಯಾಸ ಅಥವಾ ವಿಂಟೇಜ್ ಎಚ್ಚಣೆ ಅಥವಾ ಕೆತ್ತಿದ ಮುದ್ರಣಗಳ ನೋಟವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಈ ವಿಶೇಷ ಸಾಲಿನ ಶೈಲಿಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿವೆ.

ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಟ್ಯಾಟೂ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್‌ವರ್ಕ್ ಅಥವಾ ಡಾರ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರುತ್ತಾರೆ. ಏಕೆ ಎಂದು ಬಹಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ; ಈ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ಹಿಂದಿನ ದೃಶ್ಯ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳು ನಿಗೂಢ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ರಸವಿದ್ಯೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಜಿಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ರಾಕ್ಷಸರು ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ಜೀವಿಗಳನ್ನು ಹಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಅಥವಾ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬೂದು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಗ್ರಿಮ್ ಇದಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆ. ಡೆರೆಕ್ ನೋಬಲ್ ಅವರಂತಹ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಕ್ತ ಕೆಂಪು ಅಥವಾ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಿತ್ತಳೆಯಂತಹ ಆಳವಾದ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಕಾಸಾಸ್‌ನಂತಹ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಒಂದೇ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ; ಡಾರ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ಮತ್ತು ನಿಯೋ ಟ್ರೆಡಿಷನಲ್ ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ, ಕಾಸಾಸ್ ಇನ್ನೂ ತುಂಬಾ ದಪ್ಪವಾದ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆ ಕಡೆಗೆ ಒಲವು ತೋರುತ್ತಾನೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಯು ಜರ್ಮನ್ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಷನಿಸಂನಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಇದು ವಿಶ್ವ ಸಮರ I ಕ್ಕಿಂತ ಹಿಂದಿನದು ಮತ್ತು 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ಬಹುಶಃ ಈ ಯುಗ ಮತ್ತು ಚಳುವಳಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಗಾನ್ ಸ್ಕೈಲೆ, ಅವರು 28 ರಲ್ಲಿ 1918 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಪೋರ್ಟ್‌ಫೋಲಿಯೊ ಕೊರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರಾದ ನಾಡಿಯಾ, ಲಿಜೊ ಮತ್ತು ಪಂಟಾ ಚೋಯ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದೆ. . ಬಹುಶಃ ಪ್ರಸ್ತುತ ಟ್ಯಾಟೂ ಸಮುದಾಯವನ್ನು ಹೊಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಲಲಿತಕಲೆ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಸ್ಕೈಲೆ ಮತ್ತು ಮೊಡಿಗ್ಲಿಯಾನಿಯಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಹೊಂದಿರುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ರೇಖೆಗಳಿಗೆ ತೆಳುವಾದ ರೇಖೆಯು ಪರಿಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಆಂದೋಲನದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಇತರ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರು ಇದ್ದಾರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಲುಡ್ವಿಗ್ ಕಿರ್ಚ್ನರ್ ಮತ್ತು ಕಾಥೆ ಕೊಲ್ವಿಟ್ಜ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಅದ್ಭುತ ಮುದ್ರಣಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಹಚ್ಚೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದಪ್ಪವಾದ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಇನ್ನೂ ತೆಳುವಾದ ಟ್ಯಾಟೂಗಳಂತೆಯೇ ಹುರುಪಿನ ಚಲನೆಯನ್ನು ಹೊರಹಾಕುತ್ತವೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಲನೆಗಳು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಘನಾಕೃತಿ ಮತ್ತು ಫೌವಿಸಂ ಬಣ್ಣ, ಆಕಾರ ಮತ್ತು ರೂಪದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆ ಮೇಲೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಚಳುವಳಿಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಕಲಾವಿದರಾದ ಪಿಕಾಸೊ, ವಿಲ್ಲೆಮ್ ಡಿ ಕೂನಿಗ್ ಮತ್ತು ಸೈ ಟೊಂಬ್ಲಿ ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವರ್ಣರಂಜಿತವಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅಮೂರ್ತ ರೂಪಗಳು, ವೇಗದ ರೇಖೆಯ ಚಲನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪದಗಳು, ದೇಹಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಈ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಚಲನೆಗಳು ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತವೆ. ಐಖಾನ್ ಕರದಾಗ್, ಕಾರ್ಲೋ ಅರ್ಮೆನ್ ಮತ್ತು ಜೆಫ್ ಸೆಫರ್ಡ್ ಜೊತೆಗೆ, ಪಿಕಾಸೊನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸಿದ್ದಾರೆ ಅಥವಾ ಅವರ ದಿಟ್ಟ ಮತ್ತು ಅಬ್ಬರದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆರೆಸಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕಲಾವಿದ ಮೈಸನ್ ಮ್ಯಾಟೆಮೊಸ್ ಹೆಚ್ಚು ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದು, ಕೊರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಗಾಂಗ್ ಗ್ರೀಮ್ ಅವರಂತೆ, ಅವರು ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿಯಂತಹ ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಸೆರ್ವಾಡಿಯೊ ಮತ್ತು ರೀಟಾ ಸಾಲ್ಟ್‌ನಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಸಹ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತತೆಯ ಆದಿಸ್ವರೂಪದ ಮೂಲಗಳಿಂದ ಪಡೆದ ಭಾರೀ ಗುಣಮಟ್ಟದ ರೇಖೆಯನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸದ ಸೌಂದರ್ಯವಾಗಿದೆ: ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯಿಂದ ವರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಮತ್ತು ಚೈನೀಸ್ ಕಲೆಯು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ. ಈ ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಹಲವು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳಿವೆ. ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸಾಲುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಹೇಗಾದರೂ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ವಿಷಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಟ್ಯಾಟೂ ಕಲಾವಿದೆ ನಾಡಿಯಾ ಈ ಶೈಲಿಗೆ ಒಲವು ತೋರುತ್ತಾಳೆ, ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸಲು ವಿವಿಧ ಸಾಲಿನ ತೂಕ ಮತ್ತು ಸ್ಕೆಚಿ ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾಳೆ. Irezumi, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಚಿತ್ರ ಹಚ್ಚೆ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಈ ಜಪಾನೀ ಹಚ್ಚೆಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತಮ್ಮ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಎಡೋ ಅವಧಿಯ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಮುದ್ರಣಗಳಿಂದ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು, ಸಮತಟ್ಟಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ಬಳಕೆಯು ಈ ಮುದ್ರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಈಗಲೂ ಸಹ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಜಪಾನೀ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ನಯವಾದ ಕಪ್ಪು ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಟ್ಯಾಟೂ ಕಲಾವಿದರು ಚರ್ಮದ ಮೇಲೆ ಪೆನ್ ಅನ್ನು ಎಳೆದಿರುವಂತೆ. ಮಾದರಿಯ ಬಳಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಣ್ಣದಿಂದಾಗಿ, ಈ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣದ್ರವ್ಯವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸಚಿತ್ರ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರು ಈ ರೀತಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಕಾರಣಗಳಿವೆ. ಕ್ರೈಸಾಂಥೆಮಮ್‌ಗಳು, ಸುಂದರವಾಗಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕಿಮೋನೊಗಳು ಅಥವಾ ಬಹು ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಜಪಾನೀ ಟ್ಯಾಟೂಗಳೊಂದಿಗೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ವಿಶಾಲವಾದ ಔಟ್‌ಲೈನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಸ್ ಗಾರ್ವರ್, ಹೆನ್ನಿಂಗ್ ಜೊರ್ಗೆನ್ಸನ್, ಅಮಿ ಜೇಮ್ಸ್, ಮೈಕ್ ರುಬೆಂಡಾಲ್, ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಬುಸ್ಲೇವ್, ಲುಪೊ ಹೊರಿಯೊಕಾಮಿ, ರಿಯಾನ್, ಬ್ರಿಂಡಿ, ಲುಕಾ ಒರ್ಟಿಜ್, ಡ್ಯಾನ್ಸಿನ್ ಮತ್ತು ವೆಂಡಿ ಫಾಮ್ ಅವರು ಸಚಿತ್ರ ಹಚ್ಚೆ ಹಾಕುವಿಕೆಯ ಈ ಧಾಟಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು.

ತಕ್ಷಣವೇ Irezumi ಅನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ನೀವು ನಿಯೋ ಟ್ರೆಡಿಷನಲ್ನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು, ಮತ್ತೊಂದು ರೀತಿಯ ಸಚಿತ್ರ ಹಚ್ಚೆ. ಇದು ಅದೇ Ukiyo-e Irezumi ಮುದ್ರಣಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯೂ ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ ಡೆಕೊ ಶೈಲಿಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಶೈಲಿಯು ಜಪಾನಿನ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳು, ಮುಖಗಳು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಬಾಗಿದ ರೇಖೆಗಳು. ಆರ್ಟ್ ನೌವಿಯು ಅದನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜಪಾನೀ ಕರಕುಶಲಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಅಲಂಕೃತವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರಾದ ಹನ್ನಾ ಫ್ಲವರ್ಸ್, ಮಿಸ್ ಜೂಲಿಯೆಟ್ ಮತ್ತು ಆಂಥೋನಿ ಫ್ಲೆಮಿಂಗ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನೀವು ಮಾದರಿ, ಫಿಲಿಗ್ರೀ ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳ ಉತ್ತಮ ಬಳಕೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಈ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಐಮೀ ಕಾರ್ನ್‌ವೆಲ್‌ನಂತಹ ಚಿತ್ರಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಾಣಲು ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ನೀವು ಇನ್ನೂ ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ ಕಲಾವಿದರ ಸ್ಪಾರ್ಕ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಮುಚಾ, ಗುಸ್ತಾವ್ ಕ್ಲಿಮ್ಟ್ ಮತ್ತು ಆಬ್ರೆ ಬಿಯರ್ಡ್ಸ್ಲೆಯಂತಹ ಕೆಲವು ಲಲಿತಕಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್; ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅನೇಕ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಳನ್ನು ಶಾಯಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ನವ-ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವು ಇರೆಜುಮಿ ಮತ್ತು ಉಕಿಯೊ-ಇಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುವ ಏಕೈಕ ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಯಲ್ಲ. ತನ್ನದೇ ಆದ ಶ್ರೀಮಂತ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜಪಾನೀಸ್ ಅನಿಮೇಷನ್ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ರೂಪಾಂತರಗಳು, ಡಬ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ನೆಟ್‌ವರ್ಕ್‌ಗಳ ಮೂಲಕ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಂಗ್‌ಗಾಗಿ ಅನಿಮೆಯನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ಕಾರ್ಟೂನ್ ನೆಟ್‌ವರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಗಲು ಮತ್ತು ಸಂಜೆಯ ಬ್ಲಾಕ್ ಆಗಿ ಮೊದಲು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಟೂನಾಮಿ, ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಬಾಲ್ Z, ಸೈಲರ್ ಮೂನ್, ಔಟ್‌ಲಾ ಸ್ಟಾರ್ ಮತ್ತು ಗುಂಡಮ್ ವಿಂಗ್‌ನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಘಿಬ್ಲಿಯಂತಹ ಹೆಚ್ಚು ನುರಿತ ಅನಿಮೇಷನ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳ ವಸ್ತುೀಕರಣಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಈಗಲೂ ಸಹ, ಅನೇಕ ಹಚ್ಚೆ ಕಲಾವಿದರು ಅನಿಮೆ ಮತ್ತು ಮಂಗಾದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನ್ಯೂ ಸ್ಕೂಲ್ ಟ್ಯಾಟೂ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ. ಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂ ಶೈಲಿಗಳು ಜಪಾನೀ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಜಾಗತಿಕ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಾದಂಬರಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಮಾರ್ವೆಲ್ ಸೂಪರ್ಹೀರೋಗಳು ಇತ್ತೀಚಿನ ಕ್ರೇಜ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು 90 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ, ನೆಚ್ಚಿನ ಪಾತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಡಿಸ್ನಿ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂಗ್ರಹಕಾರರಲ್ಲಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿವೆ. ಏಕೆ ಎಂದು ನೋಡುವುದು ಸುಲಭ; ಜನರು ತಾವು ಇಷ್ಟಪಡುವದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಹಚ್ಚೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ...ಅನಿಮೆ, ಮಂಗಾ, ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪಿಕ್ಸರ್ ತಮ್ಮ ಚರ್ಮವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಕೆಲವು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಅನಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ಮೊದಲು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ… ಮತ್ತು ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್‌ನಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೂ, ಹಚ್ಚೆಯ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆ ಶೈಲಿಯು ಚಿಕಾನೊ ಆಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರಣಾತ್ಮಕವಾಗಿರಲು ಮುಖ್ಯ ಕಾರಣವೆಂದರೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಮೂಲದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ಬಾಲ್‌ಪಾಯಿಂಟ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವನ ಬೇರುಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರೆ, ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾಕೃತಿಯು ಈ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಶ್ರೀಮಂತ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಫ್ರಿಡಾ ಕಹ್ಲೋ ಮತ್ತು ಡಿಯಾಗೋ ರಿವೆರಾ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಜನರು ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದರೂ, ಇತರ ಕಲಾವಿದರಾದ ಜೀಸಸ್ ಹೆಲ್ಗುಯೆರಾ, ಮಾರಿಯಾ ಇಜ್ಕ್ವಿರ್ಡೊ ಮತ್ತು ಡೇವಿಡ್ ಅಲ್ಫಾರೊ ಸಿಕ್ವಿರೋಸ್ ಕೂಡ ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಇತರ ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೆರಿಕಾದ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ರಾಜಕೀಯ ಕಲಹಗಳು, ಕುಟುಂಬ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಣಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ. ನಂತರ, ಬಾರ್‌ಗಳ ಹಿಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾದ ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು. ಜೈಲಿನಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬ್ಯಾರಿಯೊಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದ ಕೆಲವು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳಂತೆಯೇ ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಜೀವನದ ಅನುಭವಗಳಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು. ಗ್ಯಾಂಗ್ ಲೈಫ್, ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯರು, ಫಿಲಿಗ್ರೀ ಅಕ್ಷರಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಶಿಲುಬೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಯವಾದ ಕಾರುಗಳು, ಬಾಲ್ ಪಾಯಿಂಟ್ ಪೆನ್ ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಕರವಸ್ತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪಾನೋಸ್ ಎಂಬ ಹಾಸಿಗೆಗಳಂತಹ ಕೈಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಂಡವು. ಕೈದಿಗಳು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಹಚ್ಚೆ ಯಂತ್ರವನ್ನು ಜೋಡಿಸಲು ಸಂಪೂರ್ಣ ಜಾಣ್ಮೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಕಪ್ಪು ಅಥವಾ ನೀಲಿ ಶಾಯಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಿ, ಅವರು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚುಕೊ ಮೊರೆನೊ, ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ನೆಗ್ರೆಟ್, ಚುಯಿ ಕ್ವಿಂಟಾನಾರ್ ಮತ್ತು ತಮಾರಾ ಸ್ಯಾಂಟಿಬಾನೆಜ್ ಆಧುನಿಕ ಚಿಕಾನೊ ಹಚ್ಚೆಯಲ್ಲಿ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ.

ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಹಚ್ಚೆ ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಗಳು, ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು, ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಹಚ್ಚೆ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಸೌಂದರ್ಯವು ಸರಳವಾಗಿ ಒಂದು ಸಾಲಿನ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ; ಟ್ಯಾಟೂವನ್ನು ಚರ್ಮದ ಬದಲಿಗೆ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಎಳೆಯಬಹುದು ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅದು ಬಹುಶಃ ಒಂದು ವಿವರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಕೆಲವು ಟ್ಯಾಟೂಗಳು ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವಿವರಣೆ-ಆಧಾರಿತವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ನೋಟ, ಶೈಲಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ, ಕಲಾವಿದನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿರುತ್ತದೆ ... ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ಹಚ್ಚೆಯ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ.

JMಸಚಿತ್ರ ಟ್ಯಾಟೂಗಳು: ಇತಿಹಾಸ, ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು

By ಜಸ್ಟಿನ್ ಮೊರೊ