ಜೋನ್ ಮಿರೊ. ಕಲಾವಿದ-ಕವಿ

"ನಾನು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಪದಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ." ಜೋನ್ ಮಿರೊ

ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಒಂದು ಬಾಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಮಸಾಲೆಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ದೇಶಭಕ್ತ ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ и ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ನೆರಳಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯದಂತೆ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿ.

ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದ 1893 ರಲ್ಲಿ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಜೋನ್ ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ತೋರಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪೋಷಕರು ತಮ್ಮ ಮಗನಿಗೆ ಗಂಭೀರ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

17 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಜೋನ್ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಒತ್ತಾಯದ ಮೇರೆಗೆ ಸಹಾಯಕ ಅಕೌಂಟೆಂಟ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾಳೆ.

ಏಕತಾನತೆಯ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಲ್ಲದ ಕೆಲಸವು ಜೋನ್ ಅವರ ಆರೋಗ್ಯದ ಮೇಲೆ ಹಾನಿಕಾರಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿತು. ನರಗಳ ಬಳಲಿಕೆಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಟೈಫಸ್ನಿಂದ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಚಿಕಿತ್ಸೆ ಮತ್ತು ರೋಗದಿಂದ ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಜೋನ್ ಇಡೀ ವರ್ಷ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಪಾಲಕರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ತಮ್ಮ ಮಗನಿಗೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕಲೆಗೆ ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳು. ಫೌವಿಸಂ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸಂ

ಯುವಕ ಆಧುನಿಕತಾವಾದವನ್ನು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಫಾವಿಸಂ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸಂಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು.

ಫೌವಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು "ಕಾಡು" ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫೌವಿಸಂನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ - ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಘಟಕಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಿದಾಗ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ವಾಸ್ತವದ ಸರಳೀಕೃತ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಮಿರೊ ಪಿಕಾಸೊನಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತನಾದ.

ಎಡ: ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ. ಗೋಲ್ಡ್ ಫಿಷ್. 1911 ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ im. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್, ಮಾಸ್ಕೋ. ಬಲ: ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ. ಪಿಟೀಲು. 1912 ಅದೇ. art-museum.ru.

ಮಿರೋ ತನ್ನ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕ್ಯಾಟಲೋನಿಯಾದ ಸುಂದರಿಯರಿಗೆ ಅರ್ಪಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳೀಯ ಹೊಲಗಳು, ಕೃಷಿಯೋಗ್ಯ ಭೂಮಿಗಳು, ಹಳ್ಳಿಗಳು ಇವೆ. ಫೌವಿಸಂ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸಂನ ನಂಬಲಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆ.

"ವಿಲೇಜ್ ಪ್ರೇಡ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಮತ್ತು ಪಿಕಾಸೊ ಎರಡನ್ನೂ ಸುಲಭವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು. ಇದು ಇನ್ನೂ ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಮೀರೋ ಅಲ್ಲ. ಅವನು ಇನ್ನೂ ತನ್ನ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿದ್ದಾನೆ.

ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಅವನನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ. 1917 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಶೋಚನೀಯವಾಗಿ ವಿಫಲವಾಯಿತು. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಆಗ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಸ್ಪೇನ್ ಅಂತಹ ಕಲೆಗೆ ಸಿದ್ಧವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಮಿರೊಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಒಬ್ಬ ವಿಮರ್ಶಕನ ಮಾತುಗಳು ನಮಗೆ ಬಂದಿವೆ: “ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದ್ದರೆ, ನಾನು ವೆಲಾಸ್ಕ್ವೆಜ್".

ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಮಿರೊ ತನ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು. ಎಷ್ಟರಮಟ್ಟಿಗೆ ನೀವು ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತರಾಗಿದ್ದೀರಿ. ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾವಿದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು.

ಅವರು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ವಿವರವಾಗಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಇದು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವಲ್ಲ. ಬೆಳಕಿನಿಂದ ನೆರಳುಗೆ ಮೂರು ಆಯಾಮಗಳು ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಚಿತ್ರವು ಸಮತಟ್ಟಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಿರೋ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ ದಿ ಫಾರ್ಮ್ ಆಗಿದೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಅಂತಹ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಸುಲಭವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಮಿರೋ 8 ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಪ್ರತಿದಿನ 9 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ನೆಸ್ಟ್ ಹೆಮಿಂಗ್ವೇ 5000 ಫ್ರಾಂಕ್‌ಗಳಿಗೆ ಖರೀದಿಸಿದರು. ಮೊದಲ ಯಶಸ್ಸು, ವಸ್ತು ಸೇರಿದಂತೆ.

ಲೇಖನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಹ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಅಂಗಿಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸುಕ್ಕುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಕ್ರೀಸ್ ಅನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನು ಸತ್ತ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು. ಮತ್ತು ಅವನು ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತಷ್ಟು ಬೆಳೆಯಲು ಎಲ್ಲಿಯೂ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು.

ಅಮೂರ್ತ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ

1921 ರಲ್ಲಿ, ಮಿರೊ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ನಿಕಟವಾಗಿ ಒಮ್ಮುಖವಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಮಿರೋ ಮೂರನೇ ಬಾರಿಗೆ ತನ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ.

ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳ ವರ್ಗಾವಣೆಗೆ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ದೂರ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮಿರೊ ನೈಜ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ ರೂಪಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ವಲಯಗಳು, ಚುಕ್ಕೆಗಳು, ಮೋಡದಂತಹ ವಸ್ತುಗಳು. "ಹೆಡ್ ಆಫ್ ಎ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ರೈತರ" ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವಂತೆ.

"ಹೆಡ್ ಆಫ್ ಎ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಪೆಸೆಂಟ್" ಆ ಕಾಲದ ಮಿರೋ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಭ್ರಮೆಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ವದಂತಿಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು. ಬರಗಾಲದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಇದು ಸಂಭವಿಸಿತು.

ಆದರೆ ಅದು ಅಷ್ಟೇನೂ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಸ್ಪಷ್ಟ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಎಲ್ಲವೂ ಸಾಲುಗಟ್ಟಿದೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಅಂತಹ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯು ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಆಲೋಚನಾರಹಿತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, "ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು.

ಇದು ಫಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ? ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದಾದ ವಿವರಗಳ ಅದೇ ರಾಶಿ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಈ ವಿವರಗಳು ಮಾತ್ರ ಅದ್ಭುತವಾಗಿವೆ.

ಮಿರೊ ಅದೇ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಬಂದರು, ಸ್ವಲ್ಪ ಫ್ಯಾಶನ್ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸೇರಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಅದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಯಶಸ್ಸು ಬಂದಿತು. ಅವರು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅವನನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅವನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

1929 ರಲ್ಲಿ, ಜೋನ್ ಮಿರೊ ವಿವಾಹವಾದರು. ಅವರಿಗೆ ಒಬ್ಬ ಮಗಳಿದ್ದಾಳೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ತನ್ನ ಹೆತ್ತವರೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ತಮ್ಮ ಮಗನ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಯಾರು ಅರಿತುಕೊಂಡರು.

1936 ರಿಂದ 1939 ರವರೆಗೆ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಂತರಿಕ ಕಲಹವಿತ್ತು. ಕಲಾವಿದ ಈ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಎರಡು ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾನೆ: ಸ್ಮಾರಕ "ರೀಪರ್" (ಈಗ ಕಳೆದುಹೋಗಿದೆ) ಮತ್ತು "ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ವಿತ್ ಎ ಓಲ್ಡ್ ಶೂ".

ಕಲಾವಿದನು ಸಾವಿನ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾದಂತೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅವಾಸ್ತವ ಹೊಳಪಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಿರೊ ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು. ಈಗಾಗಲೇ ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಯಶಸ್ಸು ಕಂಡಿದೆ. ಈ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳಿಂದ ಅವನು ಹೆಚ್ಚು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾನೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ದೀರ್ಘಕಾಲ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ "ಫಾರ್ಮ್" ಸಹ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ.

ಮುಂದುವರಿದ ಪ್ರಯೋಗಗಳು

ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅಮೂರ್ತ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ತನ್ನನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಅವರ ಕೆಲವು ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಹ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಪಾಲ್ ಕ್ಲೀ, ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿ.

ಎಡ: ಜೋನ್ ಮಿರೊ. ಬೆಳಗು. 1968 ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹ. 2queens.ru. ಬಲ: ಪಾಲ್ ಕ್ಲೀ. ಮೂರು ಹೂವುಗಳು. 1920 ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ನ ಬರ್ನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಪಾಲ್ ಕ್ಲೀ ಕೇಂದ್ರ. Rothko-pollock.ru.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ಕೃತಿಗಳು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಬಣ್ಣದ ಕಲೆಗಳು ಗೌಗ್ವಿನ್. ಆದರೆ ಉಳಿದೆಲ್ಲವೂ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮಿರೋ ಅತಿರೇಕಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ "ಡಾನ್" ನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಉದಯವನ್ನು ನೋಡಲು ನೀವು ತುಂಬಾ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಕು. ಆದರೆ ಕ್ಲೀ ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಹೂವುಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು.

ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಸ್ಮಾರಕ ಕಲೆಯ ತನ್ನ ಹಳೆಯ ಕನಸನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡನು: ಅವನು ಹಿಲ್ಟನ್ ಹೋಟೆಲ್‌ನ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಗೋಡೆಯ ಫಲಕವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮಿರೋ-ಶಿಲ್ಪಿ

ಪ್ರಸ್ತುತ, ಮಿರೊ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕಾಣಬಹುದು. ವಿಲಕ್ಷಣ ಶಿಲ್ಪಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ಅನ್ಯಗ್ರಹ ಜೀವಿಗಳು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ಹಾಗೆ.

ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ "ವುಮನ್ ಅಂಡ್ ಬರ್ಡ್" ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎದಲ್ಲಿ "ಮಿಸ್ ಚಿಕಾಗೋ".

ಎಡ: "ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಹಕ್ಕಿ". 1983 ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಪಾರ್ಕ್. Ru.wikipedia.org ಬಲ: ಮಿಸ್ ಚಿಕಾಗೋ. 1981 ಡೌನ್ಟೌನ್ ಚಿಕಾಗೋ ಲೂಪ್, USA. TripAdvisor.ru.

ಇವು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಭವ್ಯವಾದ ಶಿಲ್ಪಗಳು, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ 20 ಮೀ. ಮಿರೊ ಸಣ್ಣ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, 1,5 ಮಾನವ ಎತ್ತರಗಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ "ಕ್ಯಾರೆಕ್ಟರ್" ನಂತೆ. ಅವರ ಲೇಖಕರ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕಾಣಬಹುದು.

1975 ರಲ್ಲಿ, ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಅನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅವರ 14 ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಮಿರೋ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಕೆಲವೇ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಸುದೀರ್ಘ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ದಿನದವರೆಗೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಲೇ ಇದ್ದರು.

ಕಲಾವಿದ 1983 ರಲ್ಲಿ 90 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಮಾ ಡಿ ಮಲ್ಲೋರ್ಕಾದಲ್ಲಿನ ಅವರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜೋನ್ ಮಿರೋ

ರಷ್ಯಾದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಲಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, 1927 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ದಾನ ಮಾಡಿದ “ಸಂಯೋಜನೆ” ಎಂಬ ಒಂದೇ ಒಂದು ಕೃತಿಯನ್ನು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿವೆ, ಅವುಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿವೆ. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು, ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ಹೋಗುವುದು ಉತ್ತಮ.

ನಾವು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸೋಣ

- ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಜೊತೆಗೆ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಕ್ಲೀ.

- ಮಿರೋ ಶೈಲಿಯು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಹುಮುಖಿ ಪಿಕಾಸೊ ನಂತರ ಎರಡನೆಯವರು. ವಿವಿಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ ಸಾಕು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಾತೃತ್ವ.

ಎಡ: ಮಾತೃತ್ವ. 1908 ಮರಸೆಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸ್ಪೇನ್. ಬಲ: ಮಾತೃತ್ವ. 1924 ಸ್ಕಾಟ್ಲೆಂಡ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಎಡಿನ್‌ಬರ್ಗ್. Rothko-pollock.ru.

- ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರನ್ನು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆ ಹೆಚ್ಚು. ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಗಳ ನೆಚ್ಚಿನ ತಂತ್ರ.

ಮತ್ತು ಹೆಸರುಗಳು ಅಸಂಬದ್ಧವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಬಹಳ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ. "ಜ್ವಲಂತ ರೆಕ್ಕೆಗಳ ನಗು"...

- ತಮ್ಮ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದ ಕೆಲವೇ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಮಿರೋ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಪರಂಪರೆ ಅಗಾಧವಾದುದು. ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

***

ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು ಇತರ ಓದುಗರು ಕೆಳಗೆ ನೋಡಿ. ಅವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲೇಖನಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಸೇರ್ಪಡೆಯಾಗಿರುತ್ತವೆ. ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಜೊತೆಗೆ ಲೇಖಕರಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು.

ಮುಖ್ಯ ವಿವರಣೆ: ಜೋನ್ ಮಿರೊ. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1919 ಪಿಕಾಸೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಪ್ಯಾರಿಸ್. autoritratti.wordpress.com.