» ಕಲೆ » ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್

ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾಡಿದವರು:
ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ:

 

ಕೊನೆಯವರೆಗೂ, ಸ್ಫುಮಾಟೊ ವಿಧಾನದ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರ ಸಂಶೋಧಕ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟ ರೇಖೆಗಳ ಬದಲಾಗಿ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ನೆರಳುಗೆ ಬಹಳ ಮೃದುವಾದ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರವು ಬೃಹತ್ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಮೋನಾಲಿಸಾ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ನಿಂದ ಸ್ಫುಮಾಟೊ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ.

"ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಮೊನಾಲಿಸಾ" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. ಜಿಯೋಕೊಂಡದ ರಹಸ್ಯ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ.

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿಯೂ ಒಂದು ಕಥೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ರಹಸ್ಯವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ loading=»lazy» class=»aligncenter wp-image-4145 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10-595×622.jpeg?resize=595%2C622&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»622″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ನವೋದಯ (ನವೋದಯ). ಇಟಲಿ. XV-XVI ಶತಮಾನಗಳು. ಆರಂಭಿಕ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ. ದೇಶವನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತ ಬ್ಯಾಂಕರ್‌ಗಳು ಆಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಶಾಲಿಗಳು ತಮ್ಮ ಸುತ್ತಲೂ ಪ್ರತಿಭಾವಂತರು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತರನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕವಿಗಳು, ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ತಮ್ಮ ಪೋಷಕರೊಂದಿಗೆ ದೈನಂದಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವು ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಪ್ಲೇಟೋ ಬಯಸಿದಂತೆ ಜನರನ್ನು ಋಷಿಗಳು ಆಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ನರು ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕರನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ. ಅವರು ಮುಕ್ತ ನಾಗರಿಕರ ಸಮಾಜವನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಮೌಲ್ಯವು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ (ಸಹಜವಾಗಿ ಗುಲಾಮರನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸುವುದಿಲ್ಲ).

ನವೋದಯವು ಪ್ರಾಚೀನ ನಾಗರಿಕತೆಗಳ ಕಲೆಯನ್ನು ನಕಲಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ. ಇದು ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮ. ಪ್ರಕೃತಿಯ ನೈಜತೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ. ಸೌಂದರ್ಯ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ.

ಇದು ಕೇವಲ ಒಂದು ಫ್ಲಾಶ್ ಆಗಿತ್ತು. ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಅವಧಿ ಸುಮಾರು 30 ವರ್ಷಗಳು! 1490 ರಿಂದ 1527 ರವರೆಗೆ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆಯ ಆರಂಭದಿಂದ. ರೋಮ್ನ ವಜಾಗೊಳಿಸುವ ಮೊದಲು.

ಆದರ್ಶ ಪ್ರಪಂಚದ ಮರೀಚಿಕೆ ಬೇಗನೆ ಮರೆಯಾಯಿತು. ಇಟಲಿ ತುಂಬಾ ದುರ್ಬಲವಾಗಿತ್ತು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವಳು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಸರ್ವಾಧಿಕಾರಿಯ ಗುಲಾಮಳಾಗಿದ್ದಳು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ 30 ವರ್ಷಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು 500 ವರ್ಷಗಳ ಮುಂದೆ ನಿರ್ಧರಿಸಿದವು! ತನಕ ಅನಿಸಿಕೆವಾದಿಗಳು.

ಚಿತ್ರ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಆಂಥ್ರೊಪೊಸೆಂಟ್ರಿಸಂ (ಪ್ರಪಂಚದ ಕೇಂದ್ರವು ಮನುಷ್ಯನಾಗಿದ್ದಾಗ). ರೇಖೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ. ತೈಲ ಬಣ್ಣಗಳು. ಭಾವಚಿತ್ರ. ಭೂದೃಶ್ಯ…

ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು, ಈ 30 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಅದ್ಭುತ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಇತರ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು 1000 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಜನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ರಾಫೆಲ್ ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಟೈಟಾನ್ಸ್. ಆದರೆ ಅವರ ಎರಡು ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳನ್ನು ನಮೂದಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ: ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮಸಾಸಿಯೊ. ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ನವೋದಯ ಇರುವುದಿಲ್ಲ.

1. ಜಿಯೊಟ್ಟೊ (1267-1337).

ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಅವರ "ಕಿಸ್ ಆಫ್ ಜುದಾಸ್" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. ಇದು ಏಕೆ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ?

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲೂ ನಿಗೂಢತೆ, ಹಣೆಬರಹ, ಸಂದೇಶ ಇರುತ್ತದೆ”

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=595%2C610&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=607%2C622&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-5076 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918-595×610.jpg?resize=595%2C610&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»610″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಪಾವೊಲೊ ಉಸೆಲ್ಲೊ. ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಡಾ ಬೊಂಡೋಗ್ನಿ. "ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ನವೋದಯದ ಐದು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ತುಣುಕು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ. ಲೌವ್ರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್.

XIV ಶತಮಾನ. ಮೂಲ-ನವೋದಯ. ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ ಜಿಯೊಟ್ಟೊ. ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿ ಮಾಡಿದ ಮೇಷ್ಟ್ರು ಇದು. ಉನ್ನತ ನವೋದಯಕ್ಕೆ 200 ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು. ಅವನಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಮಾನವೀಯತೆ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುವ ಯುಗ ಬರುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ.

ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಮೊದಲು ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು. ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಅವುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮುಖಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಮುಖಗಳು. ಸಮತಟ್ಟಾದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು. ಅನುಪಾತದ ಅಸಾಮರಸ್ಯ. ಭೂದೃಶ್ಯದ ಬದಲಿಗೆ - ಚಿನ್ನದ ಹಿನ್ನೆಲೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಈ ಐಕಾನ್‌ನಲ್ಲಿ.

"ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಅವರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು" ಎಂಬ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಐಕಾನ್ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ನಡುವೆ".

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=595%2C438&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=900%2C663&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4814 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767-595×438.jpg?resize=595%2C438&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»438″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಗಿಡೋ ಡ ಸಿಯೆನಾ. ಮಾಗಿಯ ಆರಾಧನೆ. 1275-1280. ಆಲ್ಟೆನ್‌ಬರ್ಗ್, ಲಿಂಡೆನೌ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಜರ್ಮನಿ.

ಮತ್ತು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಜಿಯೊಟ್ಟೊನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಅವರು ದೊಡ್ಡ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಉದಾತ್ತ ಜನರ ಮುಖಗಳು. ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಯುವ. ದುಃಖ. ಶೋಕಭರಿತ. ಆಶ್ಚರ್ಯ. ವಿವಿಧ.

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್
ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್
ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್

ಪಡುವಾದಲ್ಲಿನ ಸ್ಕ್ರೋವೆಗ್ನಿ ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಬರೆದ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು (1302-1305). ಎಡ: ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪ್ರಲಾಪ. ಮಧ್ಯ: ಕಿಸ್ ಆಫ್ ಜುದಾಸ್ (ವಿವರ). ಬಲ: ಸೇಂಟ್ ಅನ್ನಿಯ ಘೋಷಣೆ (ಮೇರಿಯ ತಾಯಿ), ತುಣುಕು. 

ಗಿಯೊಟ್ಟೊ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ರಚನೆಯು ಪಡುವಾದಲ್ಲಿನ ಸ್ಕ್ರೋವೆಗ್ನಿ ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಅವರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳ ಚಕ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ಚರ್ಚ್ ಪ್ಯಾರಿಷಿಯನ್ನರಿಗೆ ತೆರೆದಾಗ, ಜನಸಂದಣಿಯು ಅದರಲ್ಲಿ ಸುರಿಯಿತು. ಅವರು ಇದನ್ನು ನೋಡಿಲ್ಲ.

ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಏನಾದರೂ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಬೈಬಲ್ನ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಸರಳ, ಅರ್ಥವಾಗುವ ಭಾಷೆಗೆ ಅನುವಾದಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು.

"ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಅವರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಹಸಿಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. ಐಕಾನ್ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ನಡುವೆ".

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=595%2C604&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=900%2C913&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4844 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792-595×604.jpg?resize=595%2C604&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»604″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಜಿಯೊಟ್ಟೊ. ಮಾಗಿಯ ಆರಾಧನೆ. 1303-1305. ಇಟಲಿಯ ಪಡುವಾದಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಕ್ರೋವೆಗ್ನಿ ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ.

ಇದು ನವೋದಯದ ಅನೇಕ ಗುರುಗಳ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಗಳ ಲಕೋನಿಸಂ. ಪಾತ್ರಗಳ ನೇರ ಭಾವನೆಗಳು. ವಾಸ್ತವಿಕತೆ.

ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ಓದಿ “ಜಿಯೊಟ್ಟೊ. ಐಕಾನ್ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ನಡುವೆ".

ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಅವರ ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಲಿಲ್ಲ. ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೋಥಿಕ್‌ನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಇಟಲಿಗೆ ಬಂದಿತು.

100 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಜಿಯೊಟ್ಟೊಗೆ ಯೋಗ್ಯ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

2. ಮಸಾಸಿಯೊ (1401-1428).

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಎಂಬ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಮಸಾಸಿಯೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=595%2C605&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=900%2C916&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6051 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561-595×605.jpg?resize=595%2C605&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»605″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಮಸಾಸಿಯೊ. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ (ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ ಇನ್ ದಿ ಪಲ್ಪಿಟ್" ನ ತುಣುಕು). 1425-1427. ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಕಾರ್ಮೈನ್, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿರುವ ಬ್ರಾಂಕಾಕಿ ಚಾಪೆಲ್.

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ. ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ. ಮತ್ತೊಬ್ಬ ನವೋದ್ಯಮಿ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ.

ರೇಖೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ಕಲಾವಿದ ಮಸಾಸಿಯೊ. ಇದನ್ನು ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಬ್ರೂನೆಲ್ಲೆಸ್ಚಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈಗ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಪ್ರಪಂಚವು ನೈಜವಾದಂತೆಯೇ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆಟಿಕೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಹಿಂದಿನ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ ಡೇಟಾ- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6054 size-thumbnail" title="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ಅಗಲ = "480" ಎತ್ತರ = "640" ಡೇಟಾ-recalc-dims = "1"/>

ಮಸಾಸಿಯೊ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ ತನ್ನ ನೆರಳಿನಿಂದ ಗುಣಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. 1425-1427. ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಕಾರ್ಮೈನ್, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿರುವ ಬ್ರಾಂಕಾಕಿ ಚಾಪೆಲ್.

ಅವರು ಜಿಯೊಟ್ಟೊದ ನೈಜತೆಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು.

ಬ್ಲಾಕ್ ಪಾತ್ರಗಳ ಬದಲಿಗೆ, ಜಿಯೊಟ್ಟೊ ಸುಂದರವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಜನರು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕರಂತೆಯೇ.

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಫ್ರೆಸ್ಕೋವನ್ನು "ಗಿಯೊಟ್ಟೊ ಅವರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಐಕಾನ್ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ನಡುವೆ".

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=595%2C877&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=786%2C1159&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4861 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816-595×877.jpg?resize=595%2C877&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»877″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಮಸಾಸಿಯೊ. ನಿಯೋಫೈಟ್ಸ್ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸಮ್. 1426-1427. ಬ್ರಾಂಕಾಕಿ ಚಾಪೆಲ್, ಇಟಲಿಯ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಕಾರ್ಮೈನ್ ಚರ್ಚ್.

ಮಸಾಸಿಯೊ ಮುಖಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ದೇಹಗಳಿಗೂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು. ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಭಂಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸನ್ನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಜನರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಓದಿದ್ದೇವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆಡಮ್‌ನ ಪುರುಷ ಹತಾಶೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ ಈವ್‌ನ ಸ್ತ್ರೀ ಅವಮಾನ.

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಫ್ರೆಸ್ಕೋವನ್ನು "ಗಿಯೊಟ್ಟೊ ಅವರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಐಕಾನ್ ಮತ್ತು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ನಡುವೆ".

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=595%2C1382&ssl=1″ ಡೇಟಾ- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=732%2C1700&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-4862 size-thumbnail" title="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ಅಗಲ = "480" ಎತ್ತರ = "640" ಡೇಟಾ-recalc-dims = "1"/>

ಮಸಾಸಿಯೊ. ಸ್ವರ್ಗದಿಂದ ಗಡಿಪಾರು. 1426-1427. ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಬ್ರಾಂಕಾಕಿ ಚಾಪೆಲ್, ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಕಾರ್ಮೈನ್, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಇಟಲಿ.

ಮಸಾಸಿಯೊ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಅವನು ತನ್ನ ತಂದೆಯಂತೆ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ನಿಧನರಾದರು. 27 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಅನೇಕ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಮುಂದಿನ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಅವರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಕಲಿಯಲು ಬ್ರಾಂಕಾಕಿ ಚಾಪೆಲ್‌ಗೆ ಹೋದರು.

ಆದ್ದರಿಂದ ಮಸಾಸಿಯೊದ ನಾವೀನ್ಯತೆಯು ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಎತ್ತಿಕೊಂಡಿತು.

ಮಸಾಸಿಯೊ ಅವರ "ಪ್ಯಾರಡೈಸ್ನಿಂದ ಹೊರಹಾಕುವಿಕೆ" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. ಇದು ಏಕೆ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ?

3. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ (1452-1519).

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=595%2C685&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=740%2C852&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6058 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569-595×685.jpg?resize=595%2C685&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»685″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1512. ಇಟಲಿಯ ಟುರಿನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ರಾಯಲ್ ಲೈಬ್ರರಿ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ನವೋದಯದ ಟೈಟಾನ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು.

ಕಲಾವಿದನ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಸ್ವತಃ ಬೆಳೆಸಿದವರು ಡಾ ವಿನ್ಸಿ. ಅವರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಈ ವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕೇವಲ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳಲ್ಲ. ಇವರು ಆತ್ಮದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತರು.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸಿದರು.

ಮುಖ್ಯ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಏನೂ ಗಮನಹರಿಸಬಾರದು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬಿದ್ದರು. ಕಣ್ಣು ಒಂದು ವಿವರದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಅಲೆದಾಡಬಾರದು. ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಈ ರೀತಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ. ಸಾಮರಸ್ಯ.

ಇದು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಸ್ಫುಮಾಟೊವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದ ತನಕ. ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖ ಮತ್ತು ಕುತ್ತಿಗೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟ ರೇಖೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಫುಮಾಟೊ, ಅಂದರೆ, ಬೆಳಕಿನಿಂದ ನೆರಳುಗೆ ಬಹಳ ಮೃದುವಾದ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳು ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಅವರು ಮೋನಾಲಿಸಾದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ.

"ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಮೊನಾಲಿಸಾ" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. ಜಿಯೋಕೊಂಡದ ರಹಸ್ಯ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ.

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿಯೂ ಒಂದು ಕಥೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ರಹಸ್ಯವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=595%2C806&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=900%2C1219&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4118 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7-595×806.jpeg?resize=595%2C806&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»806″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ. ermine ಜೊತೆ ಮಹಿಳೆ. 1489-1490. ಚೆರ್ಟೋರಿಸ್ಕಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಕ್ರಾಕೋವ್.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಆವಿಷ್ಕಾರವೆಂದರೆ ಅವರು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು ... ಜೀವಂತವಾಗಿ.

ಅವನ ಮುಂದೆ, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳು ಮನುಷ್ಯಾಕೃತಿಗಳಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದವು. ಸಾಲುಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಿಸಿದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಜೀವಂತವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಸ್ಫುಮಾಟೊ ವಿಧಾನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು. ಅವರು ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಮಸುಕುಗೊಳಿಸಿದರು. ಬೆಳಕಿನಿಂದ ನೆರಳುಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯು ತುಂಬಾ ಮೃದುವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಪಾತ್ರಗಳು ಕೇವಲ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದಾದ ಮಬ್ಬು ಆವರಿಸಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಜೀವ ತುಂಬಿದರು.

ಅಧಿಕೃತ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಲೌವ್ರೆ ಸಿಗ್ನರ್ ಜಿಯೊಕೊಂಡೊ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಲಿಸಾ ಗೆರಾರ್ಡಿನಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊನ ಸಮಕಾಲೀನ ವಸಾರಿ, ಮೋನಾಲಿಸಾದ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಲೌವ್ರೆಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಹಾಗಾದರೆ ಮೋನಾಲಿಸಾ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ನೇತಾಡದಿದ್ದರೆ, ಅದು ಎಲ್ಲಿದೆ?

ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಉತ್ತರವನ್ನು ನೋಡಿ “ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಮೊನಾಲಿಸಾ. ಜಿಯೋಕೊಂಡದ ರಹಸ್ಯ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ.

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿಯೂ ಒಂದು ಕಥೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ರಹಸ್ಯವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=595%2C889&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=685%2C1024&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4122 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9-595×889.jpeg?resize=595%2C889&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»889″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ. ಮೋನಾ ಲಿಸಾ. 1503-1519. ಲೌವ್ರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್.

ಭವಿಷ್ಯದ ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರ ಸಕ್ರಿಯ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಸ್ಫುಮಾಟೊ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತದೆ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಭೆ, ಆದರೆ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ತರುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಭಿಪ್ರಾಯವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇದೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮುಗಿಸಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವರ ಅನೇಕ ಯೋಜನೆಗಳು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಉಳಿದಿವೆ (ಮೂಲಕ, 24 ಸಂಪುಟಗಳಲ್ಲಿ). ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರನ್ನು ಔಷಧಕ್ಕೆ, ನಂತರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಎಸೆಯಲಾಯಿತು. ಒಂದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಮಾಡುವ ಕಲೆ ಕೂಡ ಇಷ್ಟವಾಯಿತು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ನೀವೇ ಯೋಚಿಸಿ. 19 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು - ಮತ್ತು ಅವರು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಮತ್ತು ಜನರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ 6000 ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ ಯಾರಾದರೂ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿಲ್ಲ. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಯಾರು ಹೆಚ್ಚಿನ ದಕ್ಷತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರಿಂದ ಮೋನಾಲಿಸಾ. ಹೆಚ್ಚು ಮಾತನಾಡದ ಮೋನಾಲಿಸಾ ರಹಸ್ಯ.

4. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ (1475-1564).

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಎಂಬ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=595%2C688&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=663%2C767&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6061 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573-595×688.jpg?resize=595%2C688&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»688″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>

ಡೇನಿಯಲ್ ಡ ವೋಲ್ಟೆರಾ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ (ವಿವರ). 1544. ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಶಿಲ್ಪಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಅವರು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಇತರ ನವೋದಯ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಂತೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರ ಚಿತ್ರ ಪರಂಪರೆಯು ಕಡಿಮೆ ಭವ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ.

ಅವರು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ದೈಹಿಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಪಾತ್ರಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಪರಿಪೂರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ದೈಹಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು ತುಂಬಾ ಸ್ನಾಯು, ಹಾರ್ಡಿ. ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ವೃದ್ಧರೂ ಸಹ.

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್
ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ. ವ್ಯಾಟಿಕನ್‌ನ ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪಿನ ಫ್ರೆಸ್ಕೊದ ತುಣುಕುಗಳು.

ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ತದನಂತರ ನಾನು ಮೇಲೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದೆ. ದೇಹವನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಉಬ್ಬು ಮಾಡಲು.

ಅವರು ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಚಾವಣಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಇದು ಕೆಲವು ನೂರು ಅಂಕಿಗಳಾದರೂ! ಬಣ್ಣ ಹಚ್ಚಲು ಯಾರಿಗೂ ಬಿಡಲಿಲ್ಲ. ಹೌದು, ಅವರು ಬೆರೆಯದವರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಜಗಳವಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಅತೃಪ್ತನಾಗಿದ್ದನು ...

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3286 size-full» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»900″ height=»405″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ. ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ಕ್ರಿಯೇಶನ್ ಆಫ್ ಆಡಮ್" ನ ತುಣುಕು. 1511. ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್, ವ್ಯಾಟಿಕನ್.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಸುದೀರ್ಘ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ನವೋದಯದ ಅವನತಿಯಿಂದ ಬದುಕುಳಿದರು. ಅವರಿಗೆ ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ದುರಂತವಾಗಿತ್ತು. ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳು ದುಃಖ ಮತ್ತು ದುಃಖದಿಂದ ತುಂಬಿವೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಮಾನವ ನಾಯಕನ ಪ್ರಶಂಸೆ. ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ. ಅವನ ಡೇವಿಡ್ ಹಾಗೆ.

ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ - ಇವು ದುರಂತ ಚಿತ್ರಗಳು. ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಒರಟಾಗಿ ಕೆತ್ತಿದ ಕಲ್ಲು. XNUMXನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ಯಾಸಿಸಂನ ಬಲಿಪಶುಗಳ ಸ್ಮಾರಕಗಳು ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಇವೆಯಂತೆ. ಅವನ "ಪಿಯೆಟಾ" ನೋಡಿ.

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್
ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್

ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳು. ಎಡ: ಡೇವಿಡ್. 1504 ಬಲ: ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟ್ರಿನಾದ ಪಿಯೆಟಾ. 1555 

ಇದು ಹೇಗೆ ಸಾಧ್ಯ? ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ನವೋದಯದಿಂದ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಹಂತಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋದನು. ಮುಂದಿನ ಪೀಳಿಗೆಗಳು ಏನು ಮಾಡುತ್ತವೆ? ನಿನ್ನ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಗು. ಬಾರ್ ಅನ್ನು ತುಂಬಾ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದು ಬಂದಿದೆ.

5. ರಾಫೆಲ್ (1483-1520).

ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ರಾಫೆಲ್ ಸರಳವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಅವನು ಸ್ವಲ್ಪ ದುಃಖ ಮತ್ತು ದಯೆಯ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಅವನ ಸುಂದರ ಮುಖವು ಅವನ ಮೋಡಿ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರು ಅವನನ್ನು ಹೀಗೆ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಹೃದಯ ಮತ್ತು ಸ್ಪಂದಿಸುವ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಡೋನಾಗಳನ್ನು ಹೀಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವನು ಸ್ವತಃ ಈ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅವನು ಸೇಂಟ್ ಮೇರಿ ವೇಷದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ.

"ನವೋದಯ" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಡೋನಾಗಳ ಬಗ್ಗೆ “ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಮಡೋನಾಸ್” ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಓದಿ. 5 ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಮುಖಗಳು.

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1" ಲೋಡ್ ಆಗುತ್ತಿದೆ = "ಸೋಮಾರಿ" ವರ್ಗ = "wp-image-3182 ಗಾತ್ರ-ಥಂಬ್‌ನೇಲ್" ಶೀರ್ಷಿಕೆ = "ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಗ್ರೇಟ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=» ನವೋದಯದ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ಅಗಲ = "480" ಎತ್ತರ = "640" ಡೇಟಾ-recalc-dims = "1"/>

ರಾಫೆಲ್. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1506. ಉಫಿಜಿ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್, ಇಟಲಿ.

ರಾಫೆಲ್ ಅನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಮರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ನಂತರ.

ಅವರ ಪಾತ್ರಗಳು ಇಂದ್ರಿಯ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅದು ಅವನದು ಮಡೋನಾಸ್ ಇದುವರೆಗೆ ರಚಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಾಹ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯವು ನಾಯಕಿಯರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸೌಮ್ಯತೆ. ಅವರ ತ್ಯಾಗ.

ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಈ ಮಡೋನಾ ಬಗ್ಗೆ ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ಹೇಳಿದರು "ಸೌಂದರ್ಯವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಉಳಿಸುತ್ತದೆ". ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಅವರ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅವರ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಲಾಗಿದೆ. ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಲೈವ್ ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಬರಹಗಾರ ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್‌ಗೆ ಪ್ರಯಾಣ ಬೆಳೆಸಿದರು. ಅಂದಹಾಗೆ, ಚಿತ್ರವು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ 10 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆದಿದೆ. ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಅವಳು ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿದ್ದಳು. ನಿಜ, ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲಾಯಿತು.

ಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ

ರಾಫೆಲ್ ಅವರಿಂದ ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಮಡೋನಾ. ಇದು ಏಕೆ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ?

ರಾಫೆಲ್ನ ಮಡೋನಾಸ್. 5 ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಮುಖಗಳು.

ಸೈಟ್ "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಡೈರಿ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿಯೂ ಒಂದು ಕಥೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ರಹಸ್ಯವಿದೆ.

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1" ಲೋಡ್ ಆಗುತ್ತಿದೆ = "ಸೋಮಾರಿ" ವರ್ಗ = "wp-image-3161 ಗಾತ್ರ-ಥಂಬ್‌ನೇಲ್" ಶೀರ್ಷಿಕೆ = "ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಗ್ರೇಟ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=» ನವೋದಯದ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ಅಗಲ = "480" ಎತ್ತರ = "640" ಡೇಟಾ-recalc-dims = "1"/>

ರಾಫೆಲ್. ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಮಡೋನಾ. 1513. ಓಲ್ಡ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್, ಜರ್ಮನಿ.

"ಸೌಂದರ್ಯವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಉಳಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪದಗಳನ್ನು ಫ್ಯೋಡರ್ ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಳಿದರು ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಮಡೋನಾ. ಅದು ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರವಾಗಿತ್ತು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರಗಳು ರಾಫೆಲ್ನ ಏಕೈಕ ಬಲವಾದ ಅಂಶವಲ್ಲ. ಅವರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಚಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಪ್ರತಿಮ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಜಾಗದ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ಸರಳ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಅದು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=595%2C374&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=900%2C565&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6082 size-large» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592-960×603.jpg?resize=900%2C565&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»900″ height=»565″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

ರಾಫೆಲ್. ಅಥೆನ್ಸ್ ಶಾಲೆ. 1509-1511. ವ್ಯಾಟಿಕನ್‌ನ ಅಪೋಸ್ಟೋಲಿಕ್ ಅರಮನೆಯ ಕೊಠಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ.

ರಾಫೆಲ್ ಕೇವಲ 37 ವರ್ಷ ಬದುಕಿದ್ದರು. ಅವರು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಿಧನರಾದರು. ಹಿಡಿದ ಶೀತಗಳು ಮತ್ತು ವೈದ್ಯಕೀಯ ದೋಷಗಳಿಂದ. ಆದರೆ ಅವರ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಆರಾಧಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಾವಿರಾರು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಇಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಗುಣಿಸಿದರು.

ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ "ರಾಫೆಲ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು. ಸ್ನೇಹಿತರು, ಪ್ರೇಮಿಗಳು, ಪೋಷಕರು. ”

6. ಟಿಟಿಯನ್ (1488-1576).

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಟಿಟಿಯನ್ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ ಡೇಟಾ- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6066 size-thumbnail" title="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580-480×600.jpg?resize=480%2C600&ssl=1″ alt="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ಅಗಲ = "480" ಎತ್ತರ = "600" ಡೇಟಾ-recalc-dims = "1"/>

ಟಿಟಿಯನ್. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ (ವಿವರ). 1562. ಪ್ರಾಡೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್. 

ಟಿಟಿಯನ್ ಒಬ್ಬ ಮೀರದ ಬಣ್ಣಗಾರ. ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ನಾವೀನ್ಯಕಾರರಾಗಿದ್ದರು.

ಅಂತಹ ಪ್ರತಿಭೆಯ ತೇಜಸ್ಸಿಗೆ, ಎಲ್ಲರೂ ಅವನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. "ಚಿತ್ರಕಾರರ ರಾಜ ಮತ್ತು ರಾಜರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಟಿಟಿಯನ್ ಕುರಿತು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಪ್ರತಿ ವಾಕ್ಯದ ನಂತರ ನಾನು ಆಶ್ಚರ್ಯಸೂಚಕ ಬಿಂದುವನ್ನು ಹಾಕಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ತಂದರು. ಪಾಥೋಸ್. ಉತ್ಸಾಹ. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣ. ಬಣ್ಣಗಳ ಹೊಳಪು.

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ ಡೇಟಾ- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6086 size-thumbnail" title="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594-417×640.jpg?resize=417%2C640&ssl=1″ alt="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ಅಗಲ = "417" ಎತ್ತರ = "640" ಡೇಟಾ-recalc-dims = "1"/>

ಟಿಟಿಯನ್. ಮೇರಿ ಆರೋಹಣ. 1515-1518. ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಗ್ಲೋರಿಯೊಸಿ ಡೀ ಫ್ರಾರಿ ಚರ್ಚ್, ವೆನಿಸ್.

ಅವರ ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಅವರು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ವೇಗವಾಗಿ ಮತ್ತು ದಪ್ಪವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬ್ರಷ್‌ನಿಂದ ಅಥವಾ ಬೆರಳುಗಳಿಂದ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದರಿಂದ - ಚಿತ್ರಗಳು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತವಾಗಿವೆ, ಉಸಿರಾಡುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳು ಇನ್ನಷ್ಟು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿವೆ.

"ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು" ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್".

ಸೈಟ್ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢತೆ, ಅದೃಷ್ಟ, ಸಂದೇಶವಿದೆ.

"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=595%2C815&ssl=1″ ಡೇಟಾ- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=748%2C1024&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6088 size-thumbnail" title="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್" ಅಗಲ = "480" ಎತ್ತರ = "640" ಡೇಟಾ-recalc-dims = "1"/>

ಟಿಟಿಯನ್. ಟಾರ್ಕ್ವಿನಿಯಸ್ ಮತ್ತು ಲುಕ್ರೆಟಿಯಾ. 1571. ಫಿಟ್ಜ್‌ವಿಲಿಯಮ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಕೇಂಬ್ರಿಡ್ಜ್, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್.

ಇದು ನಿಮಗೆ ಏನನ್ನೂ ನೆನಪಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ? ಖಂಡಿತ ಇದು ಒಂದು ತಂತ್ರ. ರೂಬೆನ್ಸ್. ಮತ್ತು XIX ಶತಮಾನದ ಕಲಾವಿದರ ತಂತ್ರ: ಬಾರ್ಬಿಝೋನ್ ಮತ್ತು ಅನಿಸಿಕೆವಾದಿಗಳು. ಟಿಟಿಯನ್, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನಂತೆ, ಒಂದು ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ 500 ವರ್ಷಗಳ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ. ಅದಕ್ಕೇ ಅವನೊಬ್ಬ ಮೇಧಾವಿ.

ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೇರುಕೃತಿ ಬಗ್ಗೆ ಓದಿ “ಉರ್ಬಿನೋ ಟಿಟಿಯನ್ ಶುಕ್ರ. 5 ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗತಿಗಳು.

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು. 6 ಮಹಾನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಜ್ಞಾನದ ಮಾಲೀಕರು. ಅಂತಹ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಬಿಡಲು, ಸಾಕಷ್ಟು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಇತಿಹಾಸ, ಜ್ಯೋತಿಷ್ಯ, ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರ ಇತ್ಯಾದಿ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಿತ್ರಗಳು ನಮ್ಮನ್ನು ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನು ಏಕೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ? ಇಲ್ಲಿ ಎನ್‌ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಮಾಡಿದ ಸಂದೇಶ ಏನು?

ಅವರು ಬಹುತೇಕ ಎಂದಿಗೂ ತಪ್ಪಾಗಿಲ್ಲ. ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಭವಿಷ್ಯದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೂಲಂಕಷವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಜ್ಞಾನದ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಮಾನುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು.

ಅವರು ಕಲಾವಿದರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ನಮಗೆ ವಿವರಿಸಿದರು.

ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ನಮಗೆ ಆಳವಾದ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ.

***

ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು ಇತರ ಓದುಗರು ಕೆಳಗೆ ನೋಡಿ. ಅವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲೇಖನಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಸೇರ್ಪಡೆಯಾಗಿರುತ್ತವೆ. ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಜೊತೆಗೆ ಲೇಖಕರಿಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು.

ಲೇಖನದ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಆವೃತ್ತಿ