ಕೃತಿಗಳ ಆರ್ಕೈವ್ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗೊಳಿಸಿದ ಕಲಾವಿದ: ಡೇಜ್

ಸಭೆಯ ದಿನಗಳು. ಸುಮಾರು ಒಂದು ದಶಕದ ಕಾಲ ಮ್ಯೂರಲಿಸ್ಟ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಅವಳು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ತನ್ನ ಸಹಿ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಳು. ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ತೊಟ್ಟಿಕ್ಕುವ ತಂತ್ರವು ಅವಳನ್ನು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ನಿಯಂತ್ರಣ ಅಥವಾ ಊಹೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ರೋಮಾಂಚಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊರಸೂಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಭೂಮಿಗೆ ಬಿಡುತ್ತಾಳೆ. ಇದು ನಂಬಲಾಗದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವು ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಂಪಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಡೇಜ್ ಒತ್ತಡದಿಂದ ಮುಕ್ತವಾದ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುವ ಮೂಲಕ ಈ ರೀತಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಎದುರಿಸುವುದು, ವರ್ತಮಾನದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೇಗೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಡಾಗೆಟ್ ನಮಗೆ ಕೆಲವು ತ್ವರಿತ ಸಲಹೆಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ಡೇಜ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಲು ಬಯಸುವಿರಾ? ಆರ್ಟ್‌ವರ್ಕ್ ಆರ್ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿ.

1. ನಿಮ್ಮ ವಿಶಿಷ್ಟ ಡ್ರಿಪ್ಪಿಂಗ್ ಟೆಕ್ನಿಕ್ ಅನ್ನು ನೀವು ಹೇಗೆ ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದೀರಿ?

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ಬಹುತೇಕ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ನನ್ನ ಡ್ರಿಪ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ನಾನು ಎಡವಿದ್ದಾಗ ನಾನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿದ್ದೆ. ನಾನು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸಿದಂತೆ ಬಣ್ಣದಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಗೆರೆಗಳು ನನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದವು. ಮತ್ತು ನಾನು ಪೆನ್ಸಿಲ್ ರೇಖೆಗಳಿಂದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಬಹುಶಃ ನಾನು ಈ ಬಣ್ಣದ ಗೆರೆಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಹುದು ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸಿದೆ. ನಾನು ಅದನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ, ನಾನು ಏನನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಇದು ನನಗೆ ಒಂದು ವರ್ಷ ಸಂಶೋಧನೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ನಾನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅದನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದೆ. ನಾನು ಕೋಲಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಬೀಳಲು ಬಿಡುತ್ತೇನೆ. ಒಂದು ಬ್ರಷ್ ಅಥವಾ ಸ್ಪಾಟುಲಾ ನನಗೆ ತುಂಬಾ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಊಹಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ.

2. ನಿಮ್ಮ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಬಳಸಲು ಬಯಸುವ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ವಿಷಯವಿದೆಯೇ ಎಂದು ನೀವು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಗಳಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಮುಖ ಮತ್ತು ನಗ್ನಕ್ಕೆ ಏಕೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದ್ದೀರಿ?

ನಾನು ಅದನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದಾಗ ನಾನು ವಸ್ತುವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ನಾನು ಚಿತ್ರ, ಮುಖ ಅಥವಾ ನೋಟದಿಂದ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿದಾಗ. ವಿವರಿಸಲು ಬಹಳ ಕಷ್ಟ. ಇದು ತುಂಬಾ ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತವಾಗಿದೆ. ನಾನು ಅದನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ತಿಳಿದಿದ್ದೇನೆ. ಇದು ನನಗೆ ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಬರುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಬಯಕೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಮತ್ತು ಬೇರೆಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಅಂತಹ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು. ನನ್ನ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ರೇಖೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಅವು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಮೂರ್ತವಾಗುತ್ತವೆ. ಅವು ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳ ಕಂಪನವಾಗುತ್ತವೆ.

4. ನಿಮ್ಮ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಅಥವಾ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಏನಾದರೂ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆಯೇ?

ನನ್ನ ಬಳಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಉತ್ತಮ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿರಬೇಕು. ನಾನು ಅದಕ್ಕೆ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಬೇಕು. ನಾನು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೊಟ್ಟಿಕ್ಕುತ್ತಿರುವ ಕಾರಣ, ನಾನು ಗಮನಹರಿಸಬೇಕು. ನಾನು ಬೇರೆ ಯಾವುದನ್ನೂ ಯೋಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಹಾಗಾಗಿ ನಾನು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಧ್ಯಾನಸ್ಥ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ನಾನು ತುಂಬಾ ಗಮನಹರಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಳುಗಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆನ್ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ, ಆದರೆ ನಿಜ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ, ಏನು ಪ್ಲೇ ಆಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಇದು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಧ್ವನಿಯಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ.

5. ನಿಮ್ಮ ಶೈಲಿಯು ತುಂಬಾ ಉಚಿತವಾಗಿದೆ, ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಬ್ಲಾಕ್ ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಮಾಡುವ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ನಿಮ್ಮ ಸಲಹೆ ಏನು?

ಇತರ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ನಾನು ನೀಡಬಹುದಾದ ಉತ್ತಮ ಸಲಹೆಯೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಸವಾಲು ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಆರಾಮ ವಲಯದಿಂದ ಹೊರಬರುವುದು. ನಾನು ಪ್ರತಿದಿನ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ - ನಿಯಮಿತ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು - ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಉದ್ದೇಶವಿಲ್ಲದೆ. ದೊಡ್ಡದನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಡಿ. ಸುಮ್ಮನೆ ಮೋಜು ಮಾಡು. ಈ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಿದಾಗ, ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

6. ನೀವು ಹಲವಾರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಹೋಗಿದ್ದೀರಿ, ನೀವು ಹೇಗೆ ತಯಾರಿ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ನೀವು ಯಾವ ಸಲಹೆಯನ್ನು ನೀಡಬಹುದು?

ನೀವು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೋಗುವ ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮ ಮನೆಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿರುವ ಇತರ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿ. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬೆಲೆಯನ್ನು ನೀವು ಪರಿಶೀಲಿಸಿ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ನಿಮ್ಮ ಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚು ದುಬಾರಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ಕಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಗ್ಗವಾಗಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ನಡುವೆ ಎಲ್ಲೋ ಇರಬೇಕು.

ನೀವು ಬಯಸುವ ಕಲಾ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾ ವೃತ್ತಿ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಬಯಸುವಿರಾ? ಉಚಿತವಾಗಿ ಚಂದಾದಾರರಾಗಿ.